Samstag, 28. Februar 2015

Porträtmalerei

Der Eresinger Maler

Wer die Ölbilder von Maurice Küsel auf der Inninger Kunstmesse im vergangenen Jahr gesehen hat, weiß von deren hohen, künstlerischen Qualität. Besonders die Porträts seiner eigenen jungen Töchter haben dem Publikum so gut gefallen, dass er nun zunehmend Auftragsarbeiten annimt. Im ersten Schritt lernt der Künstler die zu porträtierende Person persönlich kennen, setzt sie selbst in ein geeignetes Licht und schießt ein digitales Porträtfoto.


Danach nimmt sich der Maler geduldig und fleißig die Zeit vor der Staffelei und postet den Verlauf des Malens in tageweisen Abständen. Die Auftraggeber können somit den Fortgang und Ablauf des künstlerischen Schaffens schrittweise bis zum fertigen Bild mitverfolgen.




Wer hätte nicht gern ein solches, fröhliches Ölbild von seinen Liebsten als schöne Erinnerung oder als bleibendes Geschenk, das die Jahre überdauert ? Schön, dass die Porträtkunst auch in Zeiten der Multimedien noch geschätzt wird und dass es Künstler wie Maurice Küsel gibt, die sich dieser Kunst leidenschaftlich mit ruhiger Hand und dem ganzen Herzen widmen.

Portrait "Denise"; Öl auf Leinwand, 50 x 40cm, Auftragsarbeit - Maurice Küsel (2015)

Freitag, 27. Februar 2015

Kunstverein Gauting


Offene Gemesinschaftsausstellung
des Kunstverein Gauting e. V.

26.2. - 23.3.2015

Rathaus Gauting
Bahnhofsstr. 7, 82131 Gauting

Mo-Fr 9 - 12 Uhr 
Do 15 - 18 Uhr
So (8. und 11.3.) 11 - 13 Uhr

Montag, 23. Februar 2015

Digitalfotografie

Herbstlaub - Maurice Küsel (2014)
Als Maler beweist der Eresinger Künstler Maurice Küsel ein sehr feines Gespür für Formen, Farben und Überlagerungen. Diese Feinfühligkeit setzt er zudem in der Digitalfotografie um, wobei er seine Vorliebe für das kleinste Detail im gewählten Bildausschnitt glänzend zum Ausdruck bringt. Man erkennt bei der stimmungsvoll-professionellen Aufnahme sogleich, dass es sich hierbei um eine höchst gelungene, künstlerische Komposition handelt, die mit einem geschulten Auge eingefangen wurde. Die Natur wird im prächtigen Farbwandel hervorragend plakativ wiedergegeben.

http://mauricekuesel.jimdo.com/

Sonntag, 22. Februar 2015

Acrylmalerei

Roboter - Cemal Amac (2014)
Ein unbekanntes Wesen erforscht auf der Suche nach Wasser die Oberfläche eines grünen Planeten, schabt und legt saugend tieferliegende Bausteine und unbekannte Strukturen frei und entnimmt scheinbar kleine, kreisrunde Proben. Seine zentrale Gestalt erinnert entfernt an E.T. und es scheint auch ein kleines Herz zu besitzen. Ein ausgesprochen ausbalanciertes Acrylbild, das wie ein "Kandinsky" ein fröhliches Dasein beschreibt. Bei erneutem Betrachten zeigt es immer neue Facetten auf, wirkt farblich sehr heiter und wird damit nie langweilig. Ein abstraktes Kunstwerk, das es so noch nie zuvor gab und das auch nicht leicht zu kopieren wäre. 

Samstag, 21. Februar 2015

Studio Rose


Sehr geehrte Kunstfreunde,

wir laden Sie hiermit herzlich zur Vernissage am Freitag 27.02. um 19:30 Uhr

ins STUDIO ROSE in Schondorf am Ammersee ein : 

STERNBERG FORESTI BLANK

Strukturen und Texturen in der Malerei und Fotografie

In einer neuerlichen, gemeinsamen Ausstellung mit dem Titel "Strukturen und Texturen in der Malerei und Fotografie" kommen die Malerin Annunciata Foresti, der Fotograf Harry Sternberg und der Fotokünstler Jürgen Oliver Blank im Februar 2015 wieder im Studio Rose zusammen.

Die Diessener Malerin Annunciata Foresti reduziert in ihren Leinwandbilder bis zur bloßen Linie und geht in ihren „textilen“ Malereien verwobenen Strukturen auf den malerisch Grund. Es fällt schwer nicht die Hand auszustrecken, um diese unerhörte Plastizität und Stofflichkeit in ihrer ganzen Tiefe zu begreifen. Daneben zeigt sie aktuelle Arbeiten in Mix Media, Mikroaufnahmen der Natur, stille Bilder mit besonderer Ästhetik. 

Der Uttinger Fotograf Harry Sternberg geht der Frage des Gefüges, des inneren Aufbaus nach. Er stellt Formationen aus der Natur den Formationen des Alltäglichen, des Gewöhnlichen gegenüber. Es entstehen Bilder, die das Auge in Ihrer hyperrealen Anmutung fesseln, da man die großartige Schönheit der Natur, des Alltäglichen in dieser fotografischen Verdichtung und plastischen Wirkung noch nie zuvor bewusst gesehen hat.

Der Fotokünstler Jürgen Oliver Blank inszeniert aus Digitalfotografien "Bilder der inneren Erleuchtung", die dem Intellekt nicht auf Anhieb zugänglich sind. Sie stellen sinnentleerte Abbildungen dar, die somit virtuell auf eine transzendentale Ebene reduziert sind. Mal interpretiert er Schattenspiele als Geister, ungewöhnliche Motive als stumme Schreie, furchteinflößende Anblicke mit Angst und jagt zudem mit seinen außergewöhnlichen Bildtiteln dem Betrachter eine gehörige Gänsehaut ein.

Donnerstag, 19. Februar 2015

Holzskulptur

Nike - Ludmilla Stepánek
Die Holzskulpturen der Hohenpeissenberger Künstlerin Ludmilla Stepánek strahlen eine fröhlich-spielerische Leichtigkeit aus und erinnern eher an Scherenschnitte. Ihre Darstellung der griechischen Siegesgöttin Nike, der sie eine Siegerkrone aufgesetzt hat, wirkt selbst wie eine Siegestrophäe. Die Holzoberfläche hat die Künstlerin, die Mitglied im Kunstverein Murnau ist, in einen gediegenen Schwarzton geflammt, wobei nun die Arbeit der kleinen Holzwürmer als natürliche Maserung hervortritt.

Mittwoch, 18. Februar 2015

Fotokunst

Krisengebiet - Reinhard Giebelhausen

Die Auswirkung der gewaltigen Sonnenexplosion und der dadurch ausgelöste geomagnetische Sturm bewirken Krisen in der Welt, wobei man sich brennenden Fragen ausgesetzt fühlt, denen man nicht mehr ganz standhaft begegnen kann. Die Probleme häufen sich, türmen sich auf oder spitzen sich sogar zu.

Dieser Art des modernen Storytelling bedient sich der Weilheimer Fotokünstler Reinhard Giebelhausen, visualisiert in seinen Bildern explizites und implizites Wissen und gibt in seinen Bildtiteln eine Metapher zum Mitdenken auf.

Alle Bildrechte : Reinhard Giebelhausen

Montag, 16. Februar 2015

Kreative Malerei

All in my head - Cristina Blank (2012)

In der kleinen, feinen Galerie 5Blanks in Schondorf ist uns vor geraumer Zeit ein sehr interessantes Bild der Künstlerin Cristina Blank aufgefallen, das uns lange in Erinnerung geblieben ist. Mit "All in my head" stellt die Malerin, die letztes Jahr mit ihrer Herrschinger Künstlergruppe den Kulturförderpreis gewann, anschaulich und plastisch dar was sich im Kopf eines Künstlers abspielt. In den tieferliegenden Gehirnwindungen kreisen die Gedanken bis sie dynamisch immer konkretere, dreidimensionale Formen annehmen. Im geradezu topologisch wirkenden, künstlerischen Mind-Mapping wird sichtbar, wie eine Vorstellung langsam Gestalt annimmt und zum fertigen, runden Bild wird. Ein einzigartiges Künstlerprofil, das aus der Ferne auch als künstlerisches Auge interpretiert werden könnte, stellt visuell die Unruh des Kreativen als schwungvollen Kreislauf mit dem alles vernetzenden Gedankenfluss dar.

Alle Bildrechte : Cristina Blank

Sonntag, 15. Februar 2015

MailArt Murnau

Alle Bildrechte : Thorsten Fuhrmann

„Was ist eigentlich Mail Art?“


Donnerstag, 12. März 2015
9.00 – 20.30 Uhr Kurszentrum VHS Murnau
Dr.-Friedrich-u.-Ilse-Erhard- Str. 3, Murnau. 
Kostenfrei ! 

Mail Art, von ihrem Mitbegründer Ray Johnson auch Correspondence Art genannt, ist Kunst, die per Post verschickt wird, nach dem Grundprinzip: „No jury, no fee, no return, doc to all“. Der Reiz dieser Kunstwerke liegt in der Vielfalt. Mail Art ist offen für alle. Vom Mail Art-Aufruf zu bestimmten Themen, über Briefmarken und Stempel bis zu aufwändigen „assembling magazines“ ist Mail Art auch im Zeitalter der elektronischen Medien nicht obsolet. Thorsten Fuhrmann, der seit Anfang der 1980er Jahre in der Mail Art aktiv ist, stellt diese Vielfalt anhand von Beispielen aus seinem Archiv vor. Er präsentiert auch eigene Arbeiten sowie seine bisherigen Mail Art-Projekte, u.a. „one-minute-project“ und „Arbeitswelten“.

Samstag, 14. Februar 2015

art activities Kunstagentur - Huglfing


Die art activities Kunstagentur hat die Edition box_I herausgebracht. Sie besteht aus 20 signierten und nummerierten Arbeiten (+ 2 AP),  die in einer Schachtel zusammengefasst sind. Die besondere Qualität dieser Edition liegt in der Gegenüberstellung der künstlerischen Positionen, die thematisch ungebunden, nur auf das max. Format DIN A4 beschränkt sind. Ein einmaliger Querschnitt, der zugleich einen Einblick in das Schaffen der teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler  bietet:

Walter „Dadanaut“ Bachmann
Elke Grundmann
Christian Gürtler
Norbert Koczorski
Helmut Mair
Orbit & 7

Nähere Informationen unter :

Mittwoch, 11. Februar 2015

Stadtmuseum Weilheim


Skulpturen
24.1. - 22.2.2015

Das Stadtmuseum Weilheim zeigt noch bis zum 22. Februar Skulpturen des Wessobrunner Bildhauers Leonhard Schlögel. Zum ersten Mal gelingt es einem oberbayerischen Künstler mit seinen Arbeiten nicht nur den Vorplatz und die kleine Stadtgalerie, sondern vor allem auch das Stadtmuseum selbst einzunehmen. Damit beweist der Bildhauer eindrücklich, dass seine Kunst auf allen Ebenen ihren angestammten Platz einnehmen kann. 


Wie von einem anderen Stern stammen die bronzenen Kopfbüsten und schneeweissen Marmorstelen. Sie fügen sich erstaunlich harmonisch in die historisch-museale Ausstellungswelt hinein. Sie geben Hinweise über eine intellektuell-kreative Arbeitsweise des Künstlers, der sich mit astronomischen Berechnungen und ästhetischen Kunstformen intensiv auseinandersetzt.


Über allen kosmisch anmutenden Skulpturen scheint sich der Geist des Steinbildhauers gelegt zu haben, der als außergewöhnlicher Künstler Bezugspunkte zwischen Himmel und Erde zu finden und zu verbinden vermag.


Stadtmuseum Weilheim
Marienplatz 1
82362 Weilheim

Dienstag, 10. Februar 2015

Lichtbild

Lichtbild - Reinhard Giebelhausen
Dem Auge etwas Überraschendes zu bieten, was man zuvor bisher nicht oder nicht in dieser Form gesehen hat, das ist die Kunst des Fotokünstlers Reinhard Giebelhausen. Sein Markenzeichen ist die ruhige und poetische Darstellung eines raum- und zeitlosen Themas, die auf ihre mystisch transzendentale Weise den Intellekt des Betrachters anspricht. Es handelt sich hierbei um ein Lichtbild, das eine besondere Schwingungsformation zutage treten läßt, die dem Geist bisher verborgen war. Das metaphysisch Nebulöse tritt plastisch aus dem schwarzen Hintergrund hervor und nimmt eine lieblich geschwungene Gestalt an. Der Betrachter ist geneigt ein Muster erkennen zu wollen, erfreut sich aber an der Ästhetik des Lichtobjekts, das einen eigenartig hellen Schlagschatten wirft. Vielleicht ein unerklärliches Kraftfeld, das mehr ist als bloß eine Art himmlisches Polarlicht. 

Alle Bildrechte : Reinhard Giebelhausen

Montag, 9. Februar 2015

Digitale Fotokunst

In the garden of good and evil - Jürgen Oliver Blank (2014)

Der Fotokünstler und Galerist Jürgen Oliver Blank interpretiert in seinen Digitalfotografien Schattenspiele als Geister, ungewöhnliche Motive als stumme Schreie und jagt zudem mit seinen außergewöhnlichen Bildtiteln dem Betrachter eine gehörige Gänsehaut ein, als ob die Aufnahmen aus einem Hitchcock-Thriller stammen und somit bizarre Hinweise oder Andeutungen auf schrille Ereignisse geben. Ein fotografisches Wechselspiel zwischen Licht und Schatten, Gut und Böse, mit effektvollen Tupfen an Farbe und Esprit das man kurz als "photographie parlante" bezeichnen könnte.

Alle Bildrechte : Jürgen Oliver Blank

Sonntag, 8. Februar 2015

Holzbildhauerei

In Memoriam

Bildhauer aus Weilheim
(1965 - 2008)

Entwicklung des Lebens aus dem Wasser - Günther Schreiner
Nostalgisch werden wir von Kunstliebhabern immer noch auf die imposanten Holzskulpturen angesprochen, die unsere ehemalige "Galerie auf Zeit" in Weilheim zierten. Damit sie und der leider viel zu früh verstorbene Bildhauer Günther Schreiner nicht in Vergessenheit geraten, haben wir uns mit dem Einverständnis seiner Familie entschieden drei seiner Skulpturen nun auch fotografisch ins Internet zu setzen. 

Zum einen handelt es sich um die Darstellung des Lebens aus dem Wasser, das künstlerisch aus einem einzigen Baumstamm herausgearbeitet wurde. Angefangen von der Koralle über die Venusmuschel, dem Seestern und der Wasserschildkröte schraubt sich die fortlaufende Evolution dynamisch bis zu einem springenden Delfin hinauf. Der Lebensbaum verzweigt sich dabei sehr anschaulich in Flora und Fauna. Eine großartige Idee des Künstlers.

Flamme - Günther Schreiner
Unseren Besuchern hat auch stets die Skulptur Flamme aus dem Zyklus der Vier Elemente sehr gefallen, die sich aber im Besitz der Tochter des Bildhauers befindet und somit unverkäuflich ist. 
Widerum aus einem einzigartigen Baumstamm sind filigran zackige Flammen heausgearbeitet.

Meeresschnecke - Günther Schreiner
Im rückwertigen Bereich der Galerie auf Zeit stand dekorativ die Meeresschnecke, die durch ein eingebautes Halogenlicht versteckt angestrahlt werden konnte. Mit seinen Skulpturen hat der Bildhauer Günther Schreiner im Jahr 2004 bei der Weilheimer Kulturstasse III teilgenommen, bei dem 40 Künstler entlang des Flusses Ammer ihre Skulpturen, Objekte, Bilder gezeigt und Gedichte vorgetragen haben.

Diese und weitere Skulpturen des Bildhauers Günther Schreiner befinden sich nun in der Obhut der Weilheimer Kulturreferentin und warten auf ihre baldige Restaurierung.

Lesenswert: Kunst auf dem Weg - Die Elemente des Lebens, Artikel des Weilheimer Tagblatts


Donnerstag, 5. Februar 2015

Schalterhalle Starnberg


Gratwanderungen

Ernst Heckelmann, Malerei
Eva Zenetti, Installation

6.2. - 8.3.2015
Fr - So 14 - 18 Uhr

Schalterhalle im historischen Bahnhof 
Starnberg am See

Mittwoch, 4. Februar 2015

Stadtmuseum Weilheim




Skulpturen
24.1. -22.3.2015

Das Stadtmuseum Weilheim würdigt die Arbeit des Wessobrunner Steinbildhauers Leonhard Schlögel mit einer Einzelausstellung auf drei Ebenen. Vor dem Museum bewachen zwei schmale Marmorskulpturen den Eingangsbereich, die Museumsgalerie gleicht einem Schachbrett auf dem sich weitere Skulpturen wie imposante Schachfiguren präsentieren und auch der erste Stockwerk wurde vom Künstler bespielt. 



Sehenswert ist vor allem wie durchdacht der Bildhauer hier seine Skulpturen aufgebaut und sie in direkten Bezug mit den bestehenden Exponaten gesetzt hat. So fügt sich die Skulptur Tassilos Traum als Himmelsleiter so wunderbar in die Szenerie ein, als ob sie scon immer ins Museum gehört hatte.



Die Büsten aus Laaser Marmor treten zudem auch in einen schwarz-weiß Kontrast, als ob der Künstler damit auch die Vorzüge der verschiedenen Materialien im Vergleich der Kunstobjekte herausarbeiten und betonen will. 


Im unteren Bereich stellt der Bildhauer Leonhard Schlögel in einem Videobeitrag unterhaltsam seine Arbeitsweise mit dem Werkstoff Marmor vor und erläutert einige seiner Projekte, worin er manche seiner Marmorstelen exponiert in die atemberaubende Alpenwelt integriert. 

Leonhard Schlögel

Stadtmuseum Weilheim
Marienplatz 1
82362 Weilheim

Sonntag, 1. Februar 2015

Aquarell in Andechs

Buenavista - Elisabeth ULISSA Unglert


"Aquarell in Andechs - Impressionen by ULISSA"
ULISSA, die mobile Künstlerin aus Raisting zeigt im Fürstentrakt des Kloster Andechs bis 30. März fünfzig Aquarell-Impressionen verschiedenster Provenienz:  ob vom Ammersee oder in den Bergen, in der Lüneburger Heide, in Griechenland, auf Teneriffa, Ischia, Karpathos oder Zuhause in Raisting gemalt. Dörfliches & Urbanes, Natur & Technik, auch Mobiles wie große Loks aus dem Bahnpark Augsburg werden gezeigt.
All ihren Werken gemein ist die lockere Handschrift, das Großzügige und dass sie „en plein air“, also unter freiem Himmel, direkt vor dem Motiv entstanden sind. Nicht umsonst nennt sich ULISSA mobile Künstlerin und ist gern unterwegs – immer mit ihren Malsachen im Gepäck !

Nächste Führungen 
am So, 1.2. von 14 bis 15 Uhr
weitere Termine für Februar :
jeweils sonntags 8., 15., 22.2. von 14 bis 15 Uhr
für März evtl. genauso

Ausstellung gerne auch nach Verinbarung möglich !

Fürstentrakt Kloster Andechs
Bergstr. 2, 82346 Andechs
Zugang bei Klosterpforte

Alle Bildrechte : ULISSA - Elisabeth Unglert