Herbstausstellung Tusculum - Murnau

Tusculum

Herbstausstellung

4. / 5. / 12. / 13.10.2014
14 - 18 Uhr

Kohlgruber Strasse 20

82418 Murnau

Urlaubsfotografie - Meran

Schloss Trautmannsdorf  vor dem Alpenpanorama, mit Blick auf Dorf Tirol im Hintergrund

 

Im Herbst lädt Meran zu herrlichen Wanderungen an den sog. Waalwegen, den Bewässerungswegen, oder am 90 km langen, teils alpinen Meraner Höhenweg ein, wobei man als Wanderer stets angehalten ist Aufnahmen der wunderbaren Veduten einzufangen. Hat man jedoch das erste Bild geschossen, so erkennt man gleich, dass man vom selben Standpunkt aus mit unterschiedlichen Bildausschnitten weitere Motive abbilden kann. So zoomt man z.Bsp. Schloss Trautmannsdorf noch näher heran.

 

Die ehemalige Burg Neuberg mit den Erweiterungungen, heute Schloss Trautmannsdorf

 

Setzt sodann mit dem Normalobjektiv die Gärten von Schloss Trautmannsdorf, dem Botanischen Garten, das im Jahr 2001 eröffnet wurde, in den Vordergrund, die man auf dem romantischen Sissi Weg oder durch die Winkelgasse lustwandelnd am östlichen Ortsrand von Meran bequem zu Fuß erreichen kann.

 

Die Gärten von Schloss Trautmannsdorf

 

Hat man sich mit dem Kameraobjektiv abgeplagt kommt man aber zur Erkenntnis, das man die großartige Landschaft eigentlich nur im größten Weitwinkel abbilden sollte, wie es das Land Südtirol zur Zeit auch in ihrer Tourismuswerbung betreibt. Mit einer einzigen, hochauflösenden XXL-Digitalaufnahme kann man die Weite der Landschaft einfangen, die man dann mit dem Computer in verschiedene Formate und Bilder aufteilen kann. Man erhält sozusagen gleich ein 4 in 1 Bild, verabschiedet sich von Postkartenaufnahmen, spart enorm viel Zeit beim Fotografieren und kann sich mehr aufs Wandern und dabei auf die eigene Wahrnehmung und auf das Sammeln von persönlichen Eindrücken konzentrieren.

 

Schloss Trautmannsdorf, eingebettet in einer traumhaften Alpenkulisse

 

Bleibt nur noch zu sagen, dass das XXL-Foto von der luftigen Aussichtsplattform im Botanischen Garten des Schlosses Trautmannsdorf aus gemacht wurde. Bild 1 und Bild 3 wären reine Postkartenaufnahmen, Bild 4 hingegen ist eine Aufnahme für ein Posterformat.

( Bilder zum Vergrößern bitte anklicken ! )

Kunst im Park - Diessen

 Leonhard Schlögel

bis zum 31.10.2014

Schacky-Park Dießen

Di – So 10-19 Uhr

Parkbesuch

von

 Katrin Gabriel

Der aus Oberbayern stammende Künstler Leonhard Schlögel steht seit 20 Jahren mit dem toskanischen Ort Pietrasanta in Verbindung. Kein Wunder, denn dort befindet sich das hauptsächliche Material für seine Arbeiten. Seit 2010 arbeitet er im Klostergut Wessobrunn. Auffallend an den figurativen Werken sind die überwiegend sehr schlanken Formen, die sparsam strukturiert sind. So ragt eine der Figuren, Scala genannt, in schmaler Säulenform 3,65 m hinauf, an deren Spitze fünf Stufen herausgebildet sind, was ihr den treffenden Namen gab.

Leonhard Schlögel neben Scala

Im sehr weitläufigen Schacky-Park kann man jetzt also eine Skulpturen-Wanderung machen. „Weil meine Arbeiten in keine Handtasche passen, habe ich keine Bedenken, dass sie mitgenommen werden,“ meinte der Künstler während der Eröffnungsmatinee.

Cherub

Bald nach Eintritt in den Park begrüßt den Besucher Isis, in ausnahmsweise massigem Format: ein überdimensionierter sphinxähnlicher Kopf, rückseitig stark ausladend; er ruht auf einem etwa 2,50 m hohen angerosteten Eisenquader aus. Wie der Künstler bei der Vernissage erzählte, stand Isis 10 Jahre an der Via Aurelia, der Stein von der Zeit patiniert. Sodann kann man die Skulpturen "Phoenix" und "Die Reise" bewundern.

Die Reise

Für die Eröffnungsmatinee mußte man eine kleine Wanderung durch den idyllischen Schacky Park am kleinen Weiher vorbei zurücklegen, denn sie fand im fernöstlich anmutenden Teehaus statt, wo der Steinbildhauer auch kleinere Werke ausstellt.

Beeindruckend ist die ineinanderliegende, zweiteilige Skulptur amo aus nero Merquenio, denn sie steht mit ihrer rundlichen Form im Kontrast zu den teilweise spitz wirkenden Skulpturen aus weissem Laaser Marmor.

amo

Interessiert waren die Besucher auch daran wie einige Skulpturen im Park ausgerichtet waren, denn manche Arbeiten sind nach dem Sonnenhöchststand oder an markanten Landschaftspunkten ausgerichtet.

Besucherin neben blue moment

Schlögels Figuren werden wohl eine Weile bleiben, denn es war viel Kraftaufwand und technisches Gerät nötig und ein Jahr Planung.

Collage

Joachim Giebelhausen (2013)

Außergewöhnliche Geschichten vermag der Autor Joachim Giebelhausen nicht nur als Mitglied des Landsberger Autorenkreises zu erzählen. Als Künstler zaubert er mit seinen fantasievollen Collagen utopisch-skurrile Bühnenbilder auf Leinwände. Hier scheint er Jules Verne´s "Reise zum Mittelpunkt der Erde" zu inszenieren, in dem Modezar Karl Lagerfeld als Hauptdarsteller mit seinem Zeppelin-Ballon in die wilde und geheimnisvolle Vulkanlandschaft Islands hinabfährt.

Auch als Autor überzeugt Joachim Giebelhausen mit seinen Geschichten und hat bereits neben seinen zweiundzwanzig Fotofachbüchern auch vier heitere, satirische Bücher mit den Titeln "Collagen. Spiele mit Worten und Bildern" (2012), "Capriccios – Satiren, Parodien, Utopien" (2011), "Auf der Guillotine ist das Telefonieren mit Handy verboten !" (2008) und "Neues aus Brimborium. „Poetische Zoologie" (2008) veröffentlicht.

Alle Bildrechte : Joachim Giebelhausen

art.grafie

Auf Dich, Störtebeker - Reinhard Giebelhausen (2014)

Das der Weilheimer Fotograf und DigiArt-Künstler Reinhard Giebelhausen zugleich auch Bootsbauer ist dürfte einigen Kunstkennern bekannt sein, denn in einigen seiner Ausstellungen der vergangenen Jahre hatte der Künstler seine unverkennbaren Bilder mit übereinandergeschichteten Segelmotiven gezeigt. Auch in seinem neuen Kunstwerk kommt seine typisch angelegte Dreiecksgeometrie nun aber massiver zum Ausdruck. Wie in einem eingefrorenen Traumbild sieht man Masten, Segel und Verstrebungen eingetaucht in Pastellfarben. Das Bild weckt somit Erinnerungen an Störtebeker, als ob man mit ihm mitgesegelt ist und dem Bildtitel nach auch an Bord mitgefeiert hat.

Sehr sehenswert ist die neugestaltete Website des Künstlers :

Reinhard Giebelhausen

art.grafie Fotokunst

Kunstverein Murnau e.V. "Die Tür"

(c) Kunstverein Murnau e.V. Die Tür

Der schöne Schein

Gemeinschaftsausstellung

19.9. - 4.10.2014

 

"Die Wertschätzung, die einer in der Gesellschaft erfährt, lässt sich mitunter auf eine einfach Formel reduzieren, und die lautet: Viel Geld gleich hohe Wertschätzung - wenig Geld gleich geringe Wertschätzung. Einzig beim Künstler, und eventuell noch beim Feuerwehrmann, kann das anders sein. Dem Künstler verzeiht man manchmal seine Geldlosigkeit. Ja, ein Maler mit Geld setzt sich dem Verdacht aus, er sei käuflich, seine Kunst nichts als Kommerz. Kunst hat brotlos zu sein, um wahre Kunst zu sein. Das hat freilich nichts mit den Preisen für ein Kunstwerk zu tun. Auch das Bild eines brotlosen Künstlers darf ruhig teuer sein, ja es sollte sogar teuer sein, denn sonst setzt sich der Künstler dem Verdacht aus, er produziere seine Kunst nur, um zu verkaufen.  Der Menschenbeobachter Wilhelm Busch hat das schon ganz richtig gesehen, als er schrieb :  ... "

weiterzulesen auf :

http://www.kunstverein-murnau.de/aktuell/

Kunstverein Murnau e.V. Die Tür

Galerie am Gabriele-Münter-Platz

Burggraben 4

82418 Murnau

Malerei - HeideKarin Konwalinka

Morgennebel - HeideKarin Konwalinka (2014)

Mit ihrem großformatigen Bild "Morgennebel" öffnet uns die Malerin HeideKarin Konwalinka ein Fenster und gewährt uns einen frühherbstlichen Blick in den Garten. Sie hält die positive Stimmung fest wie sich der morgentliche Nebel langsam verzieht und die Blumen- und Blütenpracht freigibt.

Wegen der Größe wirkt das Gemälde wie ein opulentes Bühnenbild, ist zugleich schwungvoll-dynamisch gestaltet und läßt das Auge des Betrachters wandern. Der farbenfrohe Garten strahlt förmlich in den Raum und schafft so eine natürliche Atmosphäre, so dass das Bild imstande ist mehrere Zimmerpflanzen zu ersetzen. Eine farbliche Aufwertung für jeden Salon.

Zaubernacht Weilheim

Skulpturen & Zaubernacht

Leonhard Schlögel

19.9.2014

10 - 23 Uhr

Am 19. September liegt ein Zauber über der Stadt, denn zur 1. Zaubernacht in Weilheim zeigt der Steinbildhauer Leonhard Schlögel eine seiner spannendsten Sklupturen bei Lichterspuk und Funkenflug.

MILAN Showroom

Admiral-Hipper-Str. 21

82362 Weilheim

Panoramafotografie

Limone sul Garda - Maurice Küsel (2014)

Zum Ausklang der offiziellen Sommerferien eine herrliche Panoramafotografie vom Gardasee, die der Eresinger Fotograf und Maler Maurice Küsel aus 10 einzelnen, hochformatigen Aufnahmen zusammengesetzt hat. Vom Standpunkt "Limonaia del Castèl" oberhalb der Stadt Limone sul Garda, wo es zahlreiche Zitronen- und Orangenbäume gibt, genießt man einen wunderschönen Ausblick über den Gardasee.

( Für eine bessere Ansicht bitte Panoramabild anklicken ! )

Bildrechte : Maurice Küsel

Fotokunst

alienation I-IV

(c) Jürgen Oliver Blank FOTOKUNST

Kunstfenster Diessen

Das Kunstfenster ist wieder offen :

"Rotonda", Öl/Lwd., 54 cm x 65 cm - Martin Gensbaur (2014)

bitte nicht zu schnell vorbeifahren !

Kunstfenster Diessen

Martin Gensbaur
Hofmark 13
86911 Diessen am Ammersee

Die Raistinger Künstlerin - Anke Seitz

Die Entstehung der Menschheit - Anke Seitz (2014)

Die Malerin Anke Seitz ist bekannt für ihre wöchentlich stattfinden Porträt- und Aktmalereien, die sie im Kreise von Künstlerfreunden bei sich in Raisting abhält. Zur Gemeinschaftsausstellung des Raistinger Künstler Stammtisch überraschte sie das Publikum mit einem großformatigen, bunt angelegten Bild, das den Übergang von der Affengesellschaft in die Menschheit mit einer ironischen Heiterkeit aufzeigt. 

Mit der Aufgabe des Lebens in der Baumkrone und dem damit einhergehenden aufrechten Gang  scheint gleichzeitig die aufstrebende Architekturgeschichte vorgeschrieben worden zu sein. Die Bäume wirken zurückgedrängt, als Mensch sitzt man lieber bequem unter dem Sonnenschirm. Während einerseits die Affen noch ein familiäres Zusammengehörigkeitsgefühl bekunden, indem sie sich zunächst in den Armen liegen, um sich mit fortschreitender Entwicklung zumindest noch mit den Armen gegenseitig einhaken, so sieht man beim Menschwerden eine fortlaufende Individualisierung bis hin zum Egoisten, der sich nun verschränkt und sich so nur auf den eigenen Spaß und Genuß konzentriert. Im diametralen Gegensatz zu der Affenfamilie setzt man aus Bequemlichkeit sogar die eigenen Kleinkinder sich selbst aus. Aus dem einstigen Geben ist ein Sich-Nehmen geworden, sodass man nicht mehr weiß wen man hier eigentlich als Affen bezeichnen soll. Oder bedeutet die farbliche Spiegelung, dass der Mensch gar Affe geblieben ist ? Eine sehr individuelle, künstlerische Interpretation des Sozialdarwinismus, die den Wandel vom Affen zum Menschen und zurück in einem einzigen Bild einfängt.

Atelierbesuch - Leonhard Schlögel

Der Steinbildhauer

Leonhard Schlögel

 

In seinem Atelier im Wessobrunner Klostergut besuchten wir den Steinbildhauer Leonhard Schlögel und durften ihm bei seiner künstlerischen Arbeit am edlen Laaser Marmor über die Schulter schauen. Der sehr harte, wetterbeständige und schneeweiße Marmor kommt aus dem Vinschgau und wurde nach der Stadt Laas in Südtirol benannt und ist schon seit der Römischen Antike bekannt.

Leonhard Schlögel in seinem Atelier

Vor zwanzig Jahren entschied sich Leonhard Schlögel, der eigentlich aus dem Maschinenbau kommt, bei einer Indienreise, wo er von Steinmetzen bei der Arbeit zusah und mithelfen durfte, sich nach seiner Rükkehr ganz der Steinbildhauerei zu widmen. So zog er zuerst in die Toskana nach Pietrasanta in die Nähe von Carrara, um den richtigen Umgang mit dem weltbekannten Marmor zu erlernen. Zunächst versuchte er sich an einem kleinen Holzfundstück, das er angespült am Strand fand, um es organisch in Marmor umzusetzen. So entstand die wunderschöne, zeitlose Skluptur "Die Reise", die er gleich in mehreren Ausführungen, Farben und Marmorarten realisierte.

Die Reise - Leonhard Schlögel (2013)

Auf einer späteren Griechenlandreise befasste sich der Künstler intensiv mit Stelen, die er an der Landschaft ausrichtete und sie so in die Umgebung einfügte. So entstand sein Incastro Projekt, wobei er sich nun mit verschiedenförmigen Stelen beschäftigt, die wir bewundern konnten. Bei manchen Stelen verbindet der Künstler ästhetisch Form mit Funktion, denn sie sind in Bezug auf den Sonnenhöchststand an einem bestimmten Zeitpunkt zu einem gegebenen Ort eingerichtet. Die kleineren Stelen ähneln Vögeln, wie stilisierten Eulen und Falken. Auf andere Stelen setzt der Künstler eine geometrische Figur. Angefangen hat er mit Würfel, Kugel und Ei und ist nun bei einer Treppenform angelangt, die er als Wessobrunner Idee an Tassilos Traum anlehnt.

Uns interessierte auch eine grünliche Skulptur, die zwar einem Nilpferdchen ähnelte aber mit seinen kleinen Hörnchen und markanten Zeichnungen eher einem außerirdischen Wesen gleichkam.

Zu unserer Verblüffung zeigte uns der Künstler die natürliche Vorlage nach der er die Skulptur vergrößert dargestellt hatte. Es handelte sich nämlich um den Südafrikanischen Rüsselkäfer, dessen Kopf er in Stein gehauen hatte. Wie gut, dass der Käfer in Wirklichkeit doch so klein ist.

Maltechnik

Selbstporträt - Jos Huber (2014)

 Jos Huber

Maltechnik

Wie stellt man als Maler künstlerisch die gegenseitige Zuneigung mit der eigenen Ehefrau am besten dar ? Auf diese Frage hat der Weilheimer Künstler Jos Huber die allerbeste Antwort. In einem Bild porträtiert er nicht nur sich bei seiner künstlerischen Arbeit, sondern gleichzeitig auch seine Liebste und damit sein Leben als Maler auf eine äußerst liebevolle Art und Weise. Der Künstler trägt seiner Frau sehr behutsam und geradezu zärtlich Rouge auf ihre Wangen und zwar so, dass sie auch im Porträt nicht angemalt wirkt.

Das obige Bild auf dem Bucheinband ist aber nur ein kleiner Ausschnitt aus seinem Triptychon "O Fortuna", in Anlehnung an Carl Orffs Carmina Burana, dessen Maltechnik der Künstler in seinem neuen Buch offenlegt. Die abgebildete Szene bezieht sich dabei auf die Textzeile "Chramer gip die varwe mir, die min wengel roete"
( Kramer gib die Farbe mir, die meine Wangen rötet. )

Bucheinband Malerei - Jos Huber (2013)

Nach seiner letztjährigen Veröffentlichung "Jos Huber - Malerei" (2013) bringt Jos Huber nun ein weiteres Buch mit dem Titel "Jos Huber - Maltechnik" (2014) auf den Markt, worin er seine Arbeitsweise im Stile der "Alten Meister" dem kunstinteressierten Leser nahebringt. Darin erfährt auch ein engagierter Künstler, wie man an der Münchener Akademie einst ausgebildet wurde effektiv und sehr rationell künstlerische Auftragsarbeiten anzufertigen, die über Jahrzehnte hinweg ihre hohe Qualität nicht verlieren. Ein wunderbares Buch von einen zeitgenössischen Maler aus Weilheim, das sich auch als wunderschönes Geschenk anbietet.

Bildrechte : Jos Huber

Fotokunst

Kraftpaket - Reinhard Giebelhausen (2014)

Der Weilheimer Fotokünstler Reinhard Giebelhausen verbindet digitale Fotografien mit lyrischen Texten oder bedient sich in seiner Wahl der Bildtitel bewußt der Bild-Text-Schere. Ein gebündeltes Kraftpaket hebt sich wie ein atemberaubender Satellit vom kontrastfarbigem Hintergrund, das wie ein grüner Planet wirkt, ab. Ein digitaler Scherenschnitt, der es vermag aus einem höchst interessanten Bildausschnitt einer Industrieanlage einen utopisch-künstlichen Raumflugkörper entstehen zu lassen, das zudem imposant ins Bild gesetzt wird.
  Es sind eben futuristische Bilder wie diese, die eine magische Faszination beim Betrachter auslösen, da man sich ein solches Bild bisher noch nie, und auch nicht einmal in der eigenen Fantasie, vorstellen konnte.

Bildrechte : Reinhard Giebelhausen

DigiArt Fotografie

peace of mind - Jürgen Oliver Blank (2014)

Den seelischen Übergang weg von einem melancholischen Abschiedsschmerz, ja vielleicht sogar von tiefer Trauer, hin zu einem inneren Frieden und somit zurück zur Heiterkeit beschreibt kein anderer in nur einem Bild besser wie der Schondorfer Fotograf und Digital Art Künstler Jürgen Oliver Blank. Es verziehen sich langsam die Gefühlsschleier der Empfindsamkeit und so sieht man teilweise wieder klar in die Ferne / Zukunft. Obwohl das Gemüt noch aufgewühlt ist und Schatten auf ihm liegen, scheint sich die allgemeine Stimmung langsam aufzulockern. Das Bild "peace of mind" drückt aus wie mit der Zeit das Gedächtnis triste Aussichtslosigkeiten mit farbigem Optimismus überschreibt und ist wie immer ein Kunstwerk mit einem wunderbar gewählten Titel, das sich in eine ganze Serie voller tiefgründiger Werke des Künstlers nahtlos einreiht und zum längeren Nachdenken und innehaltendem Betrachten einlädt.

Bildrechte : Jürgen Oliver Blank

Alpine Kunst

Die mächtigen Laliderer-Wände, Öl auf Leinwand - Maurice Küsel (2014)

Immer wieder zieht es den Eresinger Fotografen und Maler Maurice Küsel magisch ins Karwendelgebirge. 

So verarbeitet er seine einzigartigen Eindrücke von der Bergwelt in seinen faszinierenden Ölbildern. 

Diesmal hat der Künstler und erfahrene Bergsteiger die imposanten Laliderer Wände, die 900 m fast senkrecht 

unter die Laliderer Spitze (2588 m) ragen, aus der Sicht von der Falkenhütte aus in ein tolles Licht gesetzt.

Mit drei Arbeiten, die kürzlich von einer Jury ausgewählt wurden, wird Maurice Küsel vom 18. bis 19. Oktober 2014 bei der  1. Inninger Kunstmesse  im Spectacle in Inning am Ammersee teilnehmen.

Herzlichen Glückwunsch !

Bildrechte : Maurice Küsel

Schacky Park - Diessen

 

Leonhard Schlögel

Skulpturen 

24.8. - 31.10.2014
Di - So, 10 - 19 Uhr

Schacky Park Diessen

Zum ersten Mal werden im Schacky Park in Diessen Skulpturen des Steinbildhauers Leonhard Schlögel gezeigt. Ein besonderes Highlight wird zudem am 6. September das große Picknick-Abschlusskonzert des Klassikfestivals AmmerSeerenade sein.

Fotokunst

Bausünde - Reinhard Giebelhausen (2014)

Wie der bekannte kanadische Landschaftsfotograf Edward Burtynsky, so weist auch der Weilheimer Fotokünstler Reinhard Giebelhausen künstlerisch auf Bausünden hin, die von Menschenhand verursacht wurden. In seiner neuesten Digitalkunst türmt der Künstler licht- und farbendurchflutete Wolkenkratzer kreativ aufeinander und treibt dies auf die (Bild-)Spitze. Architektonisch gesehen ist dies ein höchst interessanter Hinweis darauf, dass man auch reale Wolkenkratzer in ähnlicher Art gestalten könnte. So würde sich z.Bsp. ein integriertes Hotel oder ein Einkaufszentrum funktional mit seiner eigenen Form und Farbe in der Aussenfassade zeigen und sich von der übrigen Fassade abheben. Das imposante Kunstwerk "Bausünde" wirkt auch ohne Hintergrundbeleuchtung wie ein futuristischer Leuchtkasten und würde Fritz Lang als utopischer Entwurf für ein moderneres Metropolis bestimmt gefallen.

Bildrechte : Reinhard Giebelhausen

Homepage des Fotokünstlers Reinhard Giebelhausen
( 1. Vorsitzende des Kunstforum Weilheim ) :

http://www.fotokunst-im-wortraum.de/

5Blanks - MailArt Call

Pan & Psyche - Turgay Amac (2014)

  MailArt Project

ANGELS & DEMONS 

Mailing address :

5B Mailart

Angels & Demons

Im Grund 21

82237 Wörthsee

GERMANY

deadline: 13-12-2014
constantly updated documentation online :

5blanks.com/mailart.php

Kunstluftsprung

bulldog flying - Reinhard Giebelhausen (2014)

Reinhard Giebelhausen

FotoKunst im WorTRaum

Künstler Stammtisch Raisting XIV

Christiane Burger (2014)

Die Raistinger Künstlerin und Designerin Christiane Burger stellte vier kleinformatige Keramiktäfelchen zum Thema Wandel aus, die von markanten Holzrahmen umgeben waren. Ihre Arbeiten überzeugen stets mit einer ganz eigenen Schlichtheit und drücken die Verletzlichkeit unserer Erde auf eine Weise aus, die dem erdverbundenen Betrachter sehr nahe gehen. Es ist erstaunlich wie zart und zerbrechlich kleine Tonarbeiten wirken können.

Künstler Stammtisch Raisting XIII

Ein Leben - Tamara Hägler (2014)

Am Antlitz der Büste mit dem Titel "Ein Leben" von Tamara Hägler ist der Lebenswandel deutlich abzulesen. Die Münchner Künstlerin stellte mit ihrer ausdrucksvollen Skulptur ein Janusgesicht aus, die zwei Stationen aus dem Leben einer Frau darstellt. Das eine Gesicht zeigt eine in sich gekehrte ältere Person, die die Vergangenheit zu reflektieren scheint, das andere drückt eine erwartungsvolle Haltung einer jüngeren Frau aus. Man könnte sagen, dass beide sich selbst im Hinterkopf haben, d.h. während die ältere Dame an ihre eigene Jugend zurückdenkt, so sorgt sich die Jüngere über das Älterwerden.

Kunstsprung

KunstSprung - Reinhard Giebelhausen

 ein kunstsprung, der kunstsprung, 

springt kunst von einem zum anderen, wohin springt kunst, 

hat kunst einen sprung, wer springt in die kunst, 

wie hoch springt kunst, springt kunst überhaupt, 

geht ein sprung durch die kunst, verbindet ein sprung zwei orte, was macht ein kunstsprung, ..... ? 

was machen wir daraus, wird das ein kunstprojekt, springt etwas über, wer hat eine idee ?

antwort ?

Reinhard Giebelhausen

FotoKunst im WorTRaum

Stadtmuseum Weilheim

Simone Lucas

 Kleine Bilder

19.07.2014 - 24.08.2014

Stadtmuseum Weilheim

Marienplatz 1

82362 Weilheim

Di - So 10-17 Uhr, So 14-17 Uhr

Kunst in Wartaweil

BEATE OEHMANN

Schablonenarbeiten

In einer privaten Ausstellung gibt die Weilheimer Künstlerin Beate Oehmann in Wartaweil nahe Herrsching einen interessanten Einblick in Ihre Kunst der Schablonenarbeiten (Pochoirs). Sie ist bekannt für ihre futuristisch wirkenden, großen Schablonen von Karrusellpferdchen, Rosen und Hasen, deren Figuren sie in verschiedenen Plakatfarben und kreativen Anordnungen auf die Abrollung überträgt. So wird der Besuch zu einer lebhaften Karrusselfahrt, da nun die Karussellpferdchen auf dem Zeichengrund fröhlich um die dynamisch-wirbelnden, stilisierten Rosenformen Saltos schlagen. Manche Pferdchen wagen sogar einen waghalsigen Kopfstand, um die Aufmerksamkeit der Besucher wie im Zirkus ganz auf sich zu ziehen.

 

Bei der Interpretation der großformatigen Tierschablonen, die die Künstlerin auch liebevoll Ballontiere nennt, und ihrer fahnenartigen Abrollungen sind der Fantasie keine Grenzen gesetzt. Eine Besucherin erkannte in den Kunstschablonen interessanterweise kleine Mikroorganismen. Damit meinte sie, dass die bunt bemalten Schablonen somit selbst zu kleinen Kunstwerken mutiert sind - womit sie völlig Recht hat.

Die kleine Werksschau in der Manier der Pop-Art Graffitikunst wird zudem durch die imposanten Skulpturen der gastgebenden Künstlerin Gabriele Schnitzenbaumer förmlich bewacht und ungemein bereichert. Der Besuch im Langhaus in Wartaweil, mit der Gelegenheit die Künstler persönlich kennenzulernen und von ihnen Näheres über ihre Arbeiten zu erfahren, war wieder einmal ein beeindruckender Hinweis darauf, dass es in unserer Region ganz hervorragende Ausstellungen auch im kleinen und stillen Rahmen gibt.

Zeichenkunst

Anthony Hopkins - Alexander Kowarzyk (2014)

Alexander Kowarzyk ist ein geborener Zeichner, das wissen wir aus anderen Ausstellungen, das erfahren immer wieder seine begeisterten Zeichenschüler, denen er die Grundlagen des Zeichnens beibringt, frei nach Betty Edwards Methode. Waren es in Raisting 2011 die wunderbaren Zeichnungen nach der Natur, die Akte und die freien experimentellen Monotypien, die von seinem Können geprägt waren, so sind es hier die Gesichter, die in unterschiedlichen Techniken, aber immer mit der gleichen Präzision des Strichs wiedergegeben sind.  Faltenreiche, gelebte  oder durchlittene Gesichter tauchen da aus dem Schwarz des Grundes auf, bärtige Gesellen: es sind bekannte Persönlichkeiten aus Film, Fernsehen, der großen weiten Welt des Showbiz, wie die Porträts von Wolfgang Niedecken, Mario Adorf und Anthony Hopkins zu erkennen geben. 

Bildrechte : Alexander Kowarzyk

Ausstellung in Böbing II

Die Malerin HeideKarin Konwalinka vor ihren Acrylbildern

Kunst in der Bockstall

2./3. und 9./10.8.2014 
10 - 18 Uhr
  

Gabriele Bejenke - Matthias Bischoff - Andi Feist

Hans Frank - Joachim Giebelhausen 

Reinhard Giebelhausen - Margit Ingenfeld

HeideKarin Konwalinka - Andrea Kreipe

Damarys Rodriguez-Körte - Ludmilla Stepanek

Ludmilla Stepanek (Skulpturen) - HeideKarin Konwalinka (Malerei)

"Kunst im Bockstall" heißt die Ausstellung, die in einem stattlichen Anwesen außerhalb der idyllisch gelegenen Ortschaft Böbing stattfindet. Zwölf einheimische Künstler zeigen in und um den Bockstall herum ihre Kunstwerke und beweisen damit wie schön man auch große Räume und Gärten bespielen kann. Gerade vor den teils schwarz verhangenen Wänden kommen die kräftigen Farben der großformatigen Bilder und der Ausdruck der gefälligen Skulpturen noch besser zur Geltung.

Matthias Bischoff (Steinskulpturen)

Ein kleiner, schelmisch blickender Vogel des Steinbildhauers Matthias Bischoff empfängt die Besucher. Der Künstler präsentiert in Böbing neben den Tierskulpturen aus Marmor auch seine schwebenden Steine. Es handelt sich dabei um kleine Lichtobjekte, die aus gesprengtem Gneis und Granitsteinen angefertigt und zudem vergoldet worden sind.

 

Steinskulpturen als Lichtobjekte von Matthias Bischoff

Besonders gefallen haben uns wieder einmal die außergewöhnlichen Collagen des Landsberger Künstlers Joachim Giebelhausen, die durch unglaubliche Bild- und Szenenzusammensetzungen scheinbar eine unendliche Geschichte zu erzählen vermögen,  Die Collagen gleichen einem visualisierten morphologischen Kasten, aus dem der Betrachter für sich selbst täglich eine neue Erzählung herauslesen oder gar mit Hilfe seiner eigenen Fantasie miterfinden kann.

Joachim Giebelhausen

Den Höhepunkt der Ausstellung stellen die neuesten Acrylbilder der Huglfinger Malerin HeideKarin Konwalinka dar, die kurz vor der Eröffnung fertiggestellt wurden und somit zum ersten Mal gezeigt werden. Hervorzuheben sind dabei die Bilder "Welle" und "Morgentlicher Nebel". Mit dem Bild "Welle" ist der Künstlerin ein Werk geglück, dass in seinem kraftvollen Ausdruck seinesgleichen sucht. In drei Stufen wird eine riesige Welle dargestellt, wobei man die obersten zwei als "Bergkamm" und "Wellenkamm" bezeichnen könnte, bevor die Welle mit voller Wucht im Vordergrund aufprallt. Diese Art der Monsterwellen hat die Malerin im Surferparadies auf Oahu/Hawaii, wo sie ihre zweite Heimat gefunden hat, lange und präzise studiert.